- quien soy
Hola Soy Eva Casáis, artista multidisciplinar. Mi obra la defino como un estallido de color que busca transformar el gris urbano y dialogar con el traseunte. Junto con la pintura mural trabajo acuarela, cerámica y en alguna ocasión la performance.
2 Pop art y surrealismo
Mi estilo se nutre del Pop Art y el surrealismo. Mezclo cultura visual moderna con elementos oníricos. para crear un nuevo mundo imaginario. Como podéis ver en esta imagen es algo completamente irreal pero que define a la perfección la labor en una protectora de animales.
3 Inicios acuarela
Empecé ilustrando en acuarela en 2018 de manera profesional. De la delicadeza del papel pasé al desafío físico de la pintura a gran escala sin conocimientos previos me lancé a pintar mi primer mural y actualmente ambas técnicas conviven en mi obra.
4 Brochas y rodillos
Uso pintura plástica y Posca. Prefiero el control de la pintura líquida para tratar el muro como ilustradora me resulta más fácil el uso del pincel que del bote de spray.. brochas rodillos y poscas son mis aliados para enfrentarme a la pared.
5 El hazar en mi obra
Mi trabajo no nace en una libreta. El azar, para bien o para mal, forma parte de mi vida y de mi obra. En la medida de lo posible todo lo que sucede en una obra de arte forma parte de ella por eso trato de conservar esas pequeñas imperfecciones que ocurren en el proceso de creación.
6 Adpatar el dibujo a la pared
A veces tengo ideas preconcebidas que quiero pintar sí o sí y las adapto a la arquitectura del muro, esto fue un reto, la pared dejaba bastante que desear y quizás no era la más adecuada para lo que quería contar pero hice lo imposible para que quedara aceptable con la idea que yo tenía.
7 Limpieza del muro
«Un mural duradero requiere siempre de una base perfecta. Limpiar e imprimar la superficie es vital para que los colores brillen con toda su intensidad. Aunque a veces los muros ya vienen preparados, en muchas otras ocasiones prefiero encargarme yo misma del tratamiento previo para asegurar un resultado profesional y aceptable.”
8 El encaje el muro
«Para no perder la perspectiva al escalar un dibujo a metros de altura, utilizo técnicas como la cuadrícula o el método del garabato. Es la única forma que tengo de trasladar con total fidelidad mi obra desde el pequeño boceto en papel hasta el gran formato, manteniendo siempre las proporciones correctas.»
9 Colores estridentes
«Adoro los colores estridentes. En mis obras busco siempre una vibración eléctrica que obligue al transeúnte a detenerse y mirar. Para mi proceso creativo, el impacto del color es incluso más importante que la propia forma, ya que es el elemento que conecta emocionalmente con el espectador de manera inmediata.»
10 Trazo manual y uso de brochas
«Mi trazo es completamente manual y orgánico. Utilizo la brocha y el rodillo para crear esos planos de color sólidos y contundentes que son tan esenciales en mi estética personal. Esta técnica me permite sentir la superficie y asegurar que cada mancha de color tenga la densidad y la fuerza necesarias.»
11 Posca para definir líneas
«Los rotuladores Posca son mis grandes aliados para los acabados finales. Con ellos consigo definir contornos nítidos y pulir esos pequeños detalles que cierran la composición. Es ese toque de precisión técnica lo que permite que mi influencia del Pop Art luzca con una limpieza y una definición profesional.»
12 Pintar al aire libre
«Pintar al aire libre es un desafío constante que me apasiona. El viento ,el sol y la lluvia me obligan a trabajar de forma rápida y a ser muy adaptable ante cualquier imprevisto. Trabajar bajo los elementos añade una energía especial al proceso, convirtiendo cada mural en una experiencia única.»
13 Mi primer mural
«Mi primer mural cobró vida en el año 2019, precisamente en las paredes de mi antiguo colegio. Gracias al programa ‘Vigo Cidade de Color’, pude dar el salto desde mis ilustraciones iniciales en acuarela hacia el arte urbano, marcando el inicio de una trayectoria que ha transformado mi visión artística.»
14 Estética fantástica
«En este proyecto, mi estética ha buscado crear una ventana abierta hacia un mundo fantástico donde lo cotidiano cobra una vida inesperada. A través de mis figuras y paisajes surrealistas, pretendo que el espectador se sumerja en una narrativa visual vibrante que rompa con la monotonía del paisaje urbano.”
15 Tabajo en equipo
«Entiendo el arte urbano como un proceso de comunidad. Trabajar mano a mano con otros artistas no solo expande mi visión técnica, sino también mi forma de habitar y entender el espacio público. Cada colaboración es una oportunidad para aprender y para fortalecer el tejido cultural de nuestras ciudades actuales.”
16 La gente y el mural
«El feedback que recibo de la gente mientras estoy pintando es algo que me encanta. El muro permite que el proceso creativo sea totalmente público y democrático, alejándose de los museos cerrados. Conversar con los vecinos mientras la obra evoluciona convierte el acto de pintar en una experiencia compartid0
17 Origen y actualidad
«Desde mis primeras acuarelas hasta el día de hoy, siento que mi técnica ha ganado una fuerza y un impacto visual imparables. Cada nuevo muro es una oportunidad para evolucionar en mi trazo, en esta imagen os muestro uno de mis primeros murales, en general más tímidos en cuanto al color pero la base de lo que hago hoy en día ya estaba ahí.
18 Deseo de futuro
«Mi deseo es seguir llenando de color todos esos espacios olvidados o grises, transformándolos con explosiones de surrealismo que logren inspirar a los vecinos. Quiero que mi arte sirva para revitalizar barrios y para recordar que la belleza puede brotar en cualquier esquina si le damos la oportunidad adecuada.»
19 Amor por los animales.
“La lucha por los derecho de los animales es un tema que mueve profundamente mi obra y mis clientes potenciales son personas que aman un mundo más justo para todas las especies que lo habitan en esta ocasión he podido pintar la clínica veterinaria de una protectora de animales, lo cual ha sido el encargo más especial hasta ahora”
«Para terminar, recordad que no es la maestría de trazo sino la fuerza de la intención lo que define su impacto. Ha sido un verdadero placer compartir mi proceso y mi pasión con todas vosotras. Muchas gracias por vuestra atención y por permitir que el arte siga ganando espacio en las calles.»